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Concepto de photoshop

abril 8, 2022
Concepto de photoshop

Cómo hacer arte conceptual en photoshop

Proporcionar la estructura subyacente de un modelo 3D. Una malla se visualiza a menudo como un wireframe, una estructura esquelética construida a partir de miles de polígonos individuales. Un modelo 3D siempre tiene al menos una malla, y puede combinar varias mallas. En Photoshop puedes ver las mallas en varios modos de renderizado y manipularlas independientemente unas de otras. Aunque no puedes alterar los polígonos reales de una malla, puedes cambiar su orientación y transformarla escalando a lo largo de diferentes ejes. También puedes crear tus propias mallas 3D, utilizando formas pre-suministradas o convirtiendo capas 2D existentes. Véase la configuración de las mallas 3D.

Una malla puede tener uno o más materiales asociados, que controlan la apariencia de toda o parte de la malla. El material, a su vez, se basa en subcomponentes llamados mapas de textura, cuyo efecto acumulativo crea la apariencia de un material. El mapa de textura en sí es un archivo de imagen en 2D que crea diversas cualidades como el color, el patrón, el brillo o los baches. Un material de Photoshop puede utilizar hasta nueve tipos de mapas de textura diferentes para definir su aspecto general. Consulte los ajustes de los materiales 3D.

Cómo hacer arte conceptual para juegos

El arte conceptual es un arte en el que la idea (o el concepto) que hay detrás de la obra es más importante que el objeto artístico acabado. Surgió como movimiento artístico en la década de 1960 y el término suele referirse al arte realizado desde mediados de la década de 1960 hasta mediados de la de 1970.

Aunque el término «arte conceptual» ya se utilizaba a principios de la década de 1960 (Henry Flynt, del grupo Fluxus, describió sus piezas de performance como «arte conceptual» en 1961), no fue hasta finales de los sesenta cuando surgió el arte conceptual como movimiento definible. La serie de Joseph Kosuth Titled (Art as Idea as Idea) 1966-7; la propuesta de exposición Air Show Air/Conditioning 1966-7 de los artistas ingleses Terry Atkinson y Michael Baldwin (miembros fundadores del grupo Art & Language); las pinturas de palabras de John Baldessari expuestas en Los Ángeles en 1968; e importantes exposiciones colectivas como la organizada por el marchante Seth Siegelaub en Nueva York en 1969, del 1 al 31 de enero: 0 Objects, 0 Painters, 0 Sculptors, reflejó este creciente enfoque de la creación artística basado en las ideas. El término arte conceptual se utilizó por primera vez para referirse a este movimiento distinto en un artículo escrito por Sol LeWitt en 1967: En el arte conceptual la idea o el concepto es el aspecto más importante de la obra. Cuando un artista utiliza una forma de arte conceptual, significa que toda la planificación y las decisiones se toman de antemano y la ejecución es un asunto superficial.LeWitt, «Paragraphs on Conceptual Art», Artforum Vol.5, nº 10, verano de 1967, pp. 79-83En 1973 apareció un registro pionero de los primeros años del movimiento en forma de libro, Six Years, de la crítica estadounidense Lucy Lippard. Los «seis años» fueron 1966-72. El largo subtítulo del libro se refería al «llamado arte conceptual, de información o de ideas».

Pinceles de arte conceptual de photoshop

En el primer curso, empezarás por entender en qué consiste una pieza de concept art, diferenciando los distintos tipos que existen y viendo ejemplos del trabajo de Nacho. Te explicará cómo encaja cada pieza en cada fase de producción y, finalmente, crearás un mood board que te servirá de punto de partida para tu proyecto final.

En el tercer curso, aprenderás a utilizar los diferentes menús que tiene Photoshop, concretamente: Archivo, Edición, Imagen, Selección, Filtro, Vista y Ventana. A partir de esta base, podrás empezar a experimentar con ejemplos reales.

Aprenderás más sobre una de las herramientas más importantes de Photoshop: las capas. Conocerás el panel, la organización de las capas, las máscaras y la versatilidad que ofrecen realizando cambios en tu boceto para entender su funcionamiento.

Hasta 2017 trabajó como artista conceptual senior en Ubisoft Toronto, creando arte para videojuegos de renombre como Splinter Cell: Blacklist, Assassin’s Creed Unity y Watch Dogs 2. Recientemente, regresó a Barcelona para unirse a Gameloft como director de arte del estudio.

Arte conceptual digital

Este curso incluye acceso de por vida para que puedas completar el curso a tu propio ritmo. Aprende a usar Adobe Photoshop CC para crear tu arte digital, este curso te mueve a través de todo el proceso de creación de un personaje completamente renderizado. Los beneficios de tomar este curso incluyen:

Una calificación regulada es entregado por una institución de aprendizaje que está regulado por un organismo gubernamental. En Inglaterra, el organismo gubernamental que regula los cursos es Ofqual. Las cualificaciones reguladas por Ofqual se sitúan en el Marco de Cualificaciones Reguladas (RQF), que puede ayudar a los estudiantes a entender cómo se comparan las diferentes cualificaciones en diferentes campos. El marco también ayuda a los estudiantes a comprender qué cualificaciones necesitan para progresar hacia un objetivo de aprendizaje superior, como un título universitario o un premio de educación superior equivalente.

Un curso homologado es un curso basado en competencias que ha sido revisado y aprobado por un organismo independiente. Los cursos homologados no están regulados, por lo que no dan lugar a una cualificación; sin embargo, el estudiante suele poder adquirir un certificado con el logotipo del organismo de homologación si lo desea. Algunos organismos de certificación, como Quality Licence Scheme y TQUK, han desarrollado programas de homologación para ayudar a los estudiantes a elegir los mejores cursos basados en competencias.

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