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Paisajes con colores secundarios

diciembre 23, 2021
Paisajes con colores secundarios

Paisaje con colores cálidos

El rojo es el color asociado a la pasión, la audacia, el dramatismo y la energía. Es un color cálido, lo que significa que es capaz de hacer que las cosas parezcan más cercanas. Si un cliente quiere que un espacio parezca más pequeño en lugar de más abierto, debe utilizar un color cálido.

También hay que tener en cuenta que, al ser un color cálido, el rojo no destacará en los rincones sombríos y oscuros de un espacio. Las flores rojas deben utilizarse para llamar la atención sobre los puntos focales, como una puerta o un patio para comer. Si se contrasta con su color complementario, el verde, el rojo puede destacar aún más.

El naranja es brillante y transmite felicidad. También se dice que estimula el hambre. Es acogedor y crea un ambiente agradable. Este es otro color que puede utilizarse cerca de la zona de entretenimiento exterior, es decir, la parrilla.

Es otro color cálido, por lo que el naranja debe utilizarse para atraer la atención a las zonas, al igual que el rojo. Cuando se utilicen muchas flores naranjas, hay que centrarse en añadir diferentes tonos y matices para que las sutiles diferencias puedan destacar entre las especies.

Cuando se trabaje en espacios grandes con flores naranjas, las amapolas o los tulipanes pueden funcionar bien para llenar el espacio. Los crisantemos, las caléndulas, las zinnias, los lirios tigre y las dalias son todas buenas variedades de plantas naranjas.

Color primario

¿Qué seis primarios son? La elección es personal para cada pintor. La decisión importante es asegurarse de haber elegido estratégicamente dos amarillos, dos azules y dos rojos. Yo llamo a esto una paleta equilibrada, porque realmente está bien equilibrada, como los cuatro neumáticos de tu coche. Este concepto de mezcla de colores es el mensaje central de mi próximo libro I Just Want to Paint: ¡Mezclando los colores que quieres!

Muchos pintores utilizan sólo seis primarios cuando pintan, pero se refieren a ellos como «cálido» y «frío» de cada primario. Yo encuentro estos términos -cálido y frío- confusos y no relevantes para la mezcla de colores. Prefiero llamarlos: naranja-amarillo, verde-amarillo, verde-azul, violeta-azul, violeta-rojo y naranja-rojo. Con estos adjetivos añadidos como descriptores, ¿no es mucho más fácil ver las inclinaciones de color de cada primario?

Recientemente, pinté un paisaje de 12″x12″ con la intención de utilizar un esquema de color amarillo y morado. La foto de abajo muestra cómo dispuse mis seis colores primarios antes de comenzar con esta pintura. Comenzando en la parte inferior izquierda, eché mi verde-amarillo. Luego, en el sentido de las agujas del reloj, se ve mi naranja-amarillo, naranja-rojo, violeta-rojo, violeta-azul y verde-azul. No hay ninguna magia en la forma en la que yo expulso mis pinturas, y no hay una forma correcta o incorrecta de hacerlo. Haz lo que te resulte más cómodo.

Teoría del color en la pintura de paisajes

1 juego de 8 frascos de 2 litros de los seis colores primarios, más el blanco y el negro, debería ser suficiente suministro de pintura para un año, para una clase de aproximadamente 25 alumnos. La pintura Chroma 2 es adecuada para otras técnicas artísticas, como el grabado, y también está diseñada para utilizarse en superficies con textura, como la arcilla, la madera y los tejidos.

La pintura derramada sobre la ropa se desprende al lavarla a mano. Aclare la prenda con agua corriente fría y frote la zona donde se ha secado la pintura. Déjela en remojo durante un mínimo de 2 horas o toda la noche en una cubeta de lavandería o un cubo, añada 2 cucharadas de detergente para ropa y agua suficiente para cubrir la prenda. Tras el remojo, frota los restos de pintura con el agua jabonosa y ¡listo… una camisa limpia!

Para los más pequeños, el color es una fuente de fascinación, mezclar los colores, desbloquearlos, descubrirlos y experimentar es una especie de magia que a los niños les encanta. Este tutorial ofrece a los niños la oportunidad de disfrutar de una forma flexible y práctica de expresarse con el color en diferentes etapas de desarrollo y de descubrir cómo crear colores mezclando dos colores complementarios más el blanco y el negro.

La textura en el diseño del paisaje

Los colores terciarios funcionan especialmente bien en las zonas de transición. Por ejemplo, en una combinación de colores rojo y violeta, puede utilizar flores o follaje rojo-violeta entre las plantas rojas y las moradas para conseguir una transición más armoniosa entre ambas.

Por ejemplo, las plantaciones monocromáticas blancas suelen utilizarse para crear una sensación de elegancia y sencillez. (Además de las flores blancas, en este tipo de diseño se suele incluir el follaje plateado). Los jardines blancos se denominan a veces «jardines lunares», ya que las flores y el follaje plateado brillan a la luz de la luna. Esto hace que el blanco sea una excelente opción si utiliza su jardín principalmente por la noche.

Una combinación de colores análoga utiliza colores que están situados uno al lado del otro en la rueda de colores. Estos colores se mezclan fácilmente entre sí. (El impresionista Claude Monet los utilizó en muchos de sus cuadros de jardines).

Por ejemplo, el naranja y el rojo son análogos; desde la distancia, una plantación de flores naranjas y rojas puede parecer del mismo color. Esto se debe a la proximidad de estos colores en la rueda de color. De cerca, se puede ver que los colores análogos crean una rica mezcla que se combina bien y es visualmente armoniosa.

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